Crítica: Alita: Anjo de Combate

Alita: Anjo de Combate

por Joba Tridente

O bom de saber nada sobre certos filmes baseados em mangá, hq ou best-seller é que você não precisa fazer comparações entre o filme e a obra original.  O ruim é quando você precisa pesquisar certos detalhes sobre o filme e descobre que ele é bem diferente da obra que, aparentemente, é melhor que o material filmado.

Alita - Anjo de Combate (Battle Angel Alita, 2019) acontece lá em 2563, após mais uma guerra catastrófica (vagamente explicada) e, como é de praxe nessas tramas mirabolantes pós-apocalípticas, os sobreviventes de dividem entre a utopia celestial Zalem, uma cidade nas nuvens, para os ricos e poderosos, e a distopia, na decadente Iron City, um pesadelo na Terra, onde a ralé humana divide espaço com robôs, andróides, ciborgues etc. A Cidade de Ferro, à beira de um lixão, recebe diariamente todo tipo de descarte de Zalem. É ali, numa ronda diária, que o bondoso doutor Dyson Ido (Christoph Waltz), especializado na criação e conserto de robôs, ciborgues e congêneres, encontra a cabeça e o tronco de um corpo mecânico adolescente que, após uma operação delicada, devolve à vida a jovem desmemoriada Alita (Rosa Salazar, por captura de expressão e movimento).

Aos poucos Alita vai se inteirando da cidade e da sua população estranha, se apaixona pelo humano Hugo (Keean Johnson) e pelo violentíssimo jogo Rollerball, digo, Motorball, praticado apenas por ciborgues e robôs ou algo mecânico parecido com um ou outro. Porém, de flashback em flashback, a garota acaba se lembrando de quem realmente ela é e a quê realmente serve..., despertando (obviamente) o interesse dos sinistros trapaceiros Vector (Mahershala Ali) e Chiren (Jennifer Connelly), quase figurantes de luxo. A partir daí e 100% restabelecida, sai da frente, que a pancadaria que ela provocará (caçando ou sendo caçada) não tem fim. Ou melhor, acho que tem, mas deve estar guardada para o previsível terceiro filme (se este virar franquia). Para quem não gosta de spoiler, saiba que, infelizmente, algumas (?) surpresas de Alita - Anjo de Combate está nos trailers. Como eu não assisto a trailers (porque trazem a síntese e, praticamente, os melhores momentos de um filme), pude aproveitar melhor a sessão em 3D-IMAX.

Escrito por James Cameron (Titanic, Avatar) e Laeta Kalogridis (Altered Carbon), com direção de Robert Rodriguez (El Mariachi, Sin City), a ficção científica Alita - Anjo de Combate é um filme para jovens e fãs de esportes violentos. Também deve agradar àquele público pouco pensante, já que o roteiro, preguiçoso que só, não se esforça muito para contar uma história coerente ou minimamente crível (dentro do gênero, evidentemente). Assunto algum (ou personagem) é aprofundado. Um “fato” aparece do nada, quica aqui e ali e desaparece feito arco-íris em dia de pouca chuva, sem mesmo completar o arco. Será que estão deixando o que importa para os próximos capítulos? Talvez! Mas, pelo final deste, já que houve mudança entre o mangá e o filme, dois finais podem ser previstos (mas não vou dar spoiler..., adivinhe por conta própria).

Não conheço e não creio que venha a ter tempo para apreciar o aclamado mangá cyberpunk Battle Angel Alita, de Yukito Kishiro..., mas, entre escorregadelas e furos e ótimos efeitos especiais, ainda que rasteira, achei visualmente apreciável a romântica fábula futurista cyberpunk juvenil de James Cameron e Robert Rodriguez. Embora seu futurismo cinematográfico robótico seja reciclado (haja referências!) de grandes produções do passado (Rollerball - Os Gladiadores do Futuro (1975), Blade Runner (1982), Robocop (1987), A.I - Inteligência Artificial (2001), Elysium (2013), Ghost in the Shell (2017), Altered Carbon (2018)...), o seu figurino antiquado (retrô? vintage?) não tenha mudado em 500 anos (?), e não brinde o público com uma linha de humor sequer..., não deixa de ser um bom passatempo para quem gosta de muita ação (e pouca convicção) em um filme-pipoca de dimensões épicas. 

Acredito que quanto menos se esperar, mais o público vai gostar deste escapismo que começa com uma história bacana, com potencial, mas que acaba perdendo o embalo narrativo (não a violência padrão!!!) e se tornando cada vez mais palatável (ou genérico!), para, então, ir se dissipando da memória do espectador enquanto ele deixa a sala de cinema...

*Joba Tridente: O primeiro filme vi (no cinema) aos 5 anos de idade. Os primeiros vídeo-documentários fiz em 1990. O primeiro curta (Cortejo), em 35mm, realizei em 2008. Voltei a fazer crítica em 2009. Já fui protagonista e coadjuvante de curtas. Mas nada se compara à "traumatizante" e divertida experiência de cientista-figurante (de última hora) no “centro tecnológico” do norte-americano Power Play (Jogo de Poder, 2003), de Joseph Zito, rodado aqui em Curitiba.

Crítica: A Pedra Mágica

por Joba Tridente

A Pedra Mágica é a mais nova produção de Robert Rodriguez, o diretor prodígio de El Mariachi (1992) que encantou os cinéfilos adultos, com o seu cinema B, e foi ganhando platéias com Um Drink no Inferno (1996), Sin City – A Cidade do Pecado (2005), Planeta Terror (2007), e que também cometeu, com grande sucesso, alguns filmes para o público infanto-juvenil. O mais estranho é que são filmes pra lá de Z, bobinhos, barulhentos e cheios de efeitos especiais bacaninhas que levam a lugar nenhum.

A Pedra Mágica, em que Robert Rodriguez só faltou atuar, já que produziu, escreveu, dirigiu, fotografou, compôs a trilha e ainda fez a montagem do “filme”, que tem um de seus filhos como ator, é outra bobice sem tamanho. A “história”, uma colcha de retalhos cinematográficos bem ao gosto (?) de Hollywood, fala de um subúrbio americano (oh!) chamado Black Falls, onde todos trabalham para a Black Box (oh!), uma empresa com sede em um “destacado” prédio preto, que fabrica umas bobagens-faz-tudo pretas de “alta tecnologia”, cujo dono arrogante e prepotente, igual a seus filhos (ou seria o contrário?) usa roupa preta e trata seus (submissos) empregados como capachos e onde os moradores são estranhos (oh!) e tem um garoto bobo (nerd?) de 11 anos que não se dá com a irmã adolescente (oh!) e seus pais são tão ausentes que se comunicam apenas através do celular (oh!) e é maltratado pelos malvadões da escola e... Chega! Black Falls é um lugar esquisito e cheio de gente idiota onde, num dia chuvoso, três crianças enfadonhas encontram, na ponta de um arco-íris, uma pedra colorida que caiu do céu. A partir daí, a tal pedra encantada (que era preta ao cair) vai passando de mão em mão e realizando desastrosos desejos da gente tola, mesquinha, avarenta, do bairro. Assim como Deu a Louca no Mundo (Stanley Kramer) se dará também em Black Falls, e então todo mundo sabe como será o edificante final, já que é um filme americano e, é claro, moralizante. Ou seja, mostra a vida como ela não é e nem vai ser daqui a mil anos ou mais. Mas tem quem acredita. Talvez até valha a pena acreditar, para quem tem tempo pra isso.

A “história” de A Pedra Mágica é contada através de episódios embaralhados (na falta do que dizer é melhor confundir) que vêm e vão ao longo do filme dublado (argh!). Os efeitos especiais estão acima da média. O que não é nenhuma novidade nos filmes infanto-juvenis de Robert Rodriguez. No entanto, é difícil imaginar que uma criança acima de dez anos goste desta “história” barulhenta, mas sem nenhum encanto, magia, fantasia.

Caso seja um adulto, com a promessa de levar um parente jovem para ver a Pedra Mágica, se não conseguir entrar no clima infantilóide do filme, pode se divertir encontrando (sem precisar procurar) as muitas referências gráficas e cinematográficas de Robert Rodriguez. E nem é preciso ter visto todos os filmes do mundo, mas alguns dos mais divertidos. Eis algumas dicas: 1) Se achar que já viu a logomarca da tal Black Box em algum lugar (já viu mesmo!), é só procurar por logomarca/imagem no Google. 2) Se achar que as pequenas naves parecerem versões de última geração, mas sem a graciosidade, de um outro filme, force a memória e verá que O Milagre Veio do Espaço (Matthew Robbins). 3) Se achar que gente morta parece uma grande e nojenta meleca, não tema, chame Os Caça – Fantasmas (Ivan Reitman). 4) Se os minúsculos ETs parecerem engraçadinhos e inofensivos, cuidado: Marte Ataca (Tim Burton). 5) Se..., deixa pra lá, são muitas as “referências” do senhor Rodriguez. Afinal ele é um homem de cinema!

Bem, é isso. É ver pra crer. Ou não.