Crítica: O Vendedor de Passados

Pode se dizer que muito telespectador “descobriu” o cinema brasileiro através das “comédias” chulas, ainda rentáveis nas suas mesmices. Aproveitando a boa brisa, algumas apostas no drama e no suspense ainda não tiveram a mesma acolhida. Mas, como se diz que quem não se faz ver não é lembrado, a sala agora é de O Vendedor de Passados.

Baseado no romance homônimo do angolano José Eduardo Agualusa, o filme dirigido por Lula Buarque de Holanda gira ao redor de Vicente (Lázaro Ramos), um dedicado criador de novas biografias para relevar o passado de uma clientela afoita por uma plástica na sua frustrante vida. O trabalho rotineiro é desgastante, mas nenhum tão desafiador quanto o encomendado por uma misteriosa cliente (Alinne Moraes) que, além da vida reescrita do zero, quer ter cometido um crime. Farsa por farsa, que a manipulação da sua história seja a melhor. Ou, ao menos, mais verosímil!

Pura ficção, você diria. Nem tanto! Recentemente foi lançado na Espanha o livro O Impostor, do escritor Javier Cercas, em colaboração com o historiador Benito Bermejo, que desvela a farsa montada pelo espanhol Enric Marco, de 94 anos, que nas últimas três décadas se passou por sobrevivente do Holocausto e chegou a ser presidente da Amical Mauthausen, associação de vítimas do nazismo. Leia sobre o caso aqui no site da BBC-Brasil. E por falar em Brasil, todo cidadão bem informado sabe que, no período da ditadura, o Zé Dirceu, do PT, fez plásticas, para não ser reconhecido, mudou o nome para Carlos Henrique Gouveia de Mello, foi morar clandestinamente em Cruzeiro do Oeste, interior do Paraná, onde, sem revelar o seu passado, se casou com Clara Becker e foi vivendo assim até que a anistia chegou e ele se desfez das plásticas etc. É claro que esses casos não são únicos no mundo. Mas vamos ao que interessa!

Perdido entre a coxia e o palco de manipulações de sentimentos, O Vendedor de Passados, ironicamente, carece (!) de identidade. Assim como um cachorro que corre latindo atrás dos carros e não sabe o que fazer quando o veículo para, ele saltita entre o drama (melancólico), o suspense (intenso) e a comédia (enfadonha), deixando a plateia atônita e seus protagonistas presos num labirinto de árvores genealógicas cobertas de frutos estranhos. Frutos que, se colhidos a tempo, por mãos certas, dariam uma boa salada, mas que acabam apodrecendo por não se ter onde guardar novas ideias entre tantas quinquilharias (tão somente) cênicas.

É um filme de interrupções. Nenhum gênero se completa. A trama não encontra um álbum vazio para preencher com novidades. E se o encontrasse possivelmente não saberia o que colar ali. Pois, no ponto alto da narrativa, quando a cliente de Vicente toma uma surpreendente decisão, e se espera que o enredo comece a lustrar o seu fecho de ouro, o roteiro que deveria dizer a que veio, vira galhofa. A tempestade com raios e trovões não passa de antiácido vencido num copo d’água. E fica o dito pelo não dito no reino da conversa mole. Quem manda acreditar em tudo o que vê e ouve!

Enfim, ultimamente tenho visto promessas que não se cumprem no cinema brasileiro. Os argumentos até são razoáveis, mas os roteiros não passam de equivocadas boas intenções. O Vendedor de Passados chega com uma boa lábia, boa mesmo! Mas, conversa vai conversa vem, o blá-blá-blá perde o encanto e o diamante se desvela vidro na boca de cena do terceiro ato. Pelo menos para um comprador um pouco (nem digo muito) mais exigente.

Crítica: O Homem do Futuro

Ufa! Finalmente estreia mais um filme brasileiro capaz de provar que, para entreter o espectador, não é preciso baixar o nível e nem subestimar o público que tem se deixado envolver pela nova e avassaladora onda de pornochanchadas que tomou conta dos cinemas.

O Homem do Futuro, escrito e dirigido por Claudio Torres, traz Wagner Moura, na pele de Zero, um cientista infeliz, egocêntrico e rancoroso que, por conta de um acidente, volta no tempo e decide acertar as contas com o seu passado. O que ele não contava é que, ao evitar uma humilhação pública, numa festa estudantil, onde se encontram a sua grande paixão, Helena (Alinne Morais), o namorado dela, Ricardo (Gabriel Braga Nunes), e a sua grande amiga, Sandra (Maria Luisa Mendonça), alteraria o futuro de todos. Como se vê, um tema que, com algumas variantes, ainda serve de inspiração para autores em todo o mundo. O melhor exemplo é o antológico e original conto Um Som de Trovão (1952), do mestre Ray Bradbury, já adaptado para HQs, TV e cinema. Mas, será que é possível trapacear o Tempo para, digamos, tirar proveito próprio? No final há uma resposta, se ela vai satisfazer a todos já é outra viagem.

O Homem do Futuro é repleto de referências cinematográficas assumidas pelo autor: “Usei referências de filmes que gosto de assistir e que assisti na minha infância. É uma junção dos seriados que passavam nas tardes de quando era criança como o Túnel do Tempo, Perdido no Espaço e Jornada nas Estrelas. Depois vieram De Volta para o Futuro 1, 2, 3; O Exterminador do Futuro 1, 2, 3 e 4; Peggy Sue; O Efeito Borboleta; A Dona da História de Daniel Filho e A Máquina do João Falcão. É possível perceber para quem tem mais de 40 anos que o figurino do Wagner é uma mistura de Buck Rogers com o professor Robinson de Perdido no Espaço, já a Alinne tem o figurino inspirado em Barbarela.”.  A boa dosagem na mistura de comédia, drama, romance e ficção científica, resultou num filme juvenil, cheio de reviravolta amorosa e profissional, bem ao gosto do público jovem. Quer dizer, desde que não espere a pancadaria típica americana em filmes do gênero. Aqui a ideia é outra, talvez mais “civilizada”.

Quem se acostumou com a linguagem de baixo calão, das recentes comédias brasileiras e americanas, pode estranhar a falta de piadas escatológicas, mas verá que é possível fazer um filme divertido e sem apelações. A produção surpreende com bom roteiro e ótimos efeitos especiais. Porém, decepciona com uma desastrosa continuidade (típica de continuísta de novelas da Rede XXXXX) e uma trilha sonora instrumental acidental (é isso mesmo, acidental!) horrorosa, irritantemente presente nos momentos dramáticos, cortando todo o clima das sequências. Infelizmente, trilha sonora de gosto duvidoso não é falha isolada nos filmes brasileiros (e americanos). O espectador que assistiu ao VIPs, de Toniko Melo, talvez encontre pontos em comum com a performance de Wagner Moura cantando e encantando na pele dos vários personagens criados por Marcelo da Rocha, já que agora, em O Homem do Futuro, ele “é” um, digamos, amalucado triunvirato. Esta aí um ator que realmente se multiplica!